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Cultura

Valencia vibra con Fangoria en el cierre del festival Les Arts lleno hasta la bandera

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Fangoria hace vibrar Valencia en el cierre del festival Les Arts lleno hasta la bandera

Valencia, 7 nov (EFE).- El festival de Les Arts ha ceerrado este sábado su edición más agridulce después de haber conseguido devolver a sus 40.000 asistentes la posibilidad de bailar y disfrutar de la música en la «nueva normalidad», con sus tradicionales fuegos artificiales incluidos, pero con el tinte de tristeza que ha dejado el fallecimiento de una mujer de 39 años que fue encontrada sin vida en uno de los baños.

Tras colgar el cartel de «no hay entradas», Les Arts volvió a llenar de música la Ciudad de las Artes y las Ciencias el viernes con un ambiente festivo, una impresionante asistencia de público y unas patentes ganas de recuperar el tiempo perdido a causa del coronavirus.

Una cita que, según han explicado a EFE fuentes de la organización, ha conseguido llegar a los 20.000 asistentes en cada una de sus dos jornadas (40.000 en total) y que promete seguir llenando de música la ciudad de Valencia.

Sin embargo, la mañana se teñía de luto al conocerse que una mujer había sido encontrada sin vida durante la madrugada de la primera jornada dentro de uno de los baños situados en el recinto. Una amiga fue la que la encontró y, según fuentes del festival, todo apunta a que falleció a causa de una parada cardiorespiratoria.

Tras las condolencias a los amigos y familiares de la mujer, el festival ha vuelto a abrir sus puertas esta mañana y las actuaciones han arrancado con la actuación de Varry Brava en el escenario principal a primera hora de la tarde.

Una noche que ha vuelto a dejar patente el lleno total con los tintes folk de los burgaleses La M.O.D.A., (La Maravillosa Orquesta del Alcohol) que salieron del SanSan el domingo pasado para regresar a la Comunitat Valenciana esta noche entre los emblemáticos edificios diseñados por el arquitecto Santiago Calatrava.

Después de que Veintiuno derrochara su «Dopamina» en el escenario secundario, la noche ha servido su plato fuerte, el de la diva patria más consolidada: Fangoria. Alaska y Nacho Canut han hecho lo que mejor saben hacer, poner a bailar al público con himnos propios y versionados, todo con tintes ochenteros, luces, colores y bailarines.

Una fiesta, la de Fangoria, que ha congregado a las 20.000 personas frente al escenario principal dejándose llevar por la emblemática artista y, mención especial al momento en el que ella hacía uno de sus cambios de ropa y dos de sus bailarines han regalado unos fantásticos minutos de «vogue» o «voguing» al público.

festival de les arts

En la imagen, el museo Príncipe Felipe de la Ciudad de las Artes y las Ciencias iluminado por los fuegos artificiales tras el concierto de Fangoria en el Festival de Les Arts. EFE/Biel Aliño.

Y como colofón, los ya tradicionales fuegos artificiales, que no faltan en los mejores momentos del festival de Les Arts, para poner fin a la actuación de Fangoria y acompañarla en las últimas estrofas de «A quién le importa».

Un recinto en el que se ha promocionado también el Festival Internacional de Benicàssim, otro de los festivales que organiza The Music Republic, responsable también de otras citas en territorio valenciano como el Arenal Sound, y otras en toda España como el Interestelar de Sevilla.

El FIB anuncia un cartel que traerá propuestas como Steve Aoki (que estará en el mismo recinto ya en abril de 2022 en el Sansan), Kasabian, Two Door Cinema Club o The Kooks (grupos que ya han pasado por este festival), que incluye muchas de las propuestas que ya se van a ver en Les Arts, como La Habitación Roja, ElyElla Dj o La M.O.D.A. y que tendrá que esperar al 2022 después de que The Music Republic comprara el festival decano de la escena española en julio de 2019.

Les Arts echa el cierre a su edición de 2021 a las 3.00 de la madrugada después de escuchar todavía a artistas como Viva Suecia y La La Love You. Por Rosabel Tavera

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Cultura

Exposición de Concha Piquer en València: fechas y ubicación

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Imagen facilitada por el Ayuntamiento de València.

La Galeria del Tossal reúne las obras de cuatro artistas valencianas que reinterpretan el legado de la reina de la copla desde distintas disciplinas. La exposición podrá visitarse hasta el 6 de diciembre e incluye el cortometraje histórico ‘From Far Seville’, protagonizado por la cantante en 1923.

La Mostra de València – Cinema del Mediterrani rinde homenaje a Concha Piquer con una exposición especial por el 120 aniversario de su nacimiento. Bajo el título ‘Concha Piquer. Arte y Modernidad. 120 años de su nacimiento’, la muestra reúne las creaciones de cuatro artistas valencianas que ofrecen una mirada contemporánea sobre la figura, la trayectoria y el legado de una de las grandes voces de la cultura española.

La exposición se inaugura este miércoles 4 de noviembre, a las 18:00 horas, en la Galeria del Tossal de València y permanecerá abierta al público hasta el próximo 6 de diciembre de 2026.

Rebeca Plana, Lucía Peiró, Dafne Baldoví y Cari Roig son las cuatro creadoras protagonistas de esta propuesta artística, coordinada por Ana Andriani. A través de diferentes lenguajes plásticos, desde la pintura abstracta hasta la cerámica, la escultura en cera, la foto-acción y las instalaciones, las artistas reinterpretan la personalidad y la influencia de Concha Piquer desde sus propias perspectivas.

Cuatro artistas valencianas reinterpretan el legado de Concha Piquer

La propuesta expositiva reúne cuatro aproximaciones artísticas diferentes que tienen como punto de partida la figura de la cantante valenciana y su importancia en la música y la cultura popular.

La obra de Dafne Baldoví, titulada ‘Espectro’, parte de un fragmento musical de ‘Ojos verdes’. La artista transforma su representación gráfica en una composición tridimensional mediante materiales como el gres, los esmaltes y el latón, utilizando técnicas de torneado a alta temperatura.

Por su parte, Lucía Peiró presenta ‘En un solo segundo’, una instalación que combina foto-acción y esculturas en cera. Su propuesta explora cómo los estímulos visuales y sensoriales intervienen en el procesamiento de la información, la construcción de conceptos y la formación de la memoria.

Rebeca Plana participa con ‘La voz como materia / la materia como voz’, una obra realizada con técnica mixta sobre lino. La artista resume su propuesta con tres conceptos: la voz, el silencio y la pérdida como materia pictórica.

La cuarta participante, Cari Roig, presenta ‘Mujeres conmovidas escuchaban y cantaban’, una propuesta dividida en tres piezas: ‘Mujeres de diseño’, ‘Yo no soy la otra’ y ‘Y el verde, verde limón’. Sus trabajos completan un recorrido artístico que conecta la figura de Concha Piquer con la memoria colectiva y la experiencia femenina.

Durante la presentación, la directora de la Mostra, Sara Mansanet, ha destacado que la exposición constituye un homenaje a una mujer adelantada a su tiempo y ha puesto en valor las miradas personales de las cuatro creadoras contemporáneas sobre la artista valenciana.

Concha Piquer y el nacimiento del cine sonoro en español

Uno de los grandes atractivos de la exposición será la proyección del cortometraje ‘From Far Seville’ (Desde la lejana Sevilla), protagonizado por Concha Piquer en 1923, cuando tenía tan solo 17 años.

La película constituye una pieza fundamental de la historia del cine sonoro en castellano. Fue dirigida por Lee DeForest, que utilizó el sistema Phonofilm, una tecnología pionera que permitía registrar y sincronizar el sonido directamente sobre la película cinematográfica.

Con una duración aproximada de 11 minutos, el cortometraje muestra a una jovencísima Concha Piquer cantando, bailando y recitando diferentes piezas del repertorio musical tradicional ibérico.

Entre las interpretaciones aparecen un cuplé andaluz, una jota aragonesa e incluso un fado portugués, una muestra de la versatilidad artística de la cantante desde sus primeros años de trayectoria.

La grabación se realizó cuatro años antes del estreno de ‘El cantor de jazz’ (1927), considerada habitualmente un hito en la expansión comercial del cine sonoro. El documento original de ‘From Far Seville’ se conserva en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos.

Una exposición para descubrir la modernidad de Concha Piquer

Con esta iniciativa, la 41.ª Mostra de València incorpora a su programación una propuesta que une cine, arte contemporáneo y memoria cultural para reivindicar la figura de una de las artistas valencianas más universales.

La exposición permite acercarse a Concha Piquer desde perspectivas alejadas de la representación tradicional de la copla y explorar su influencia a través de disciplinas artísticas actuales.

‘Concha Piquer. Arte y Modernidad. 120 años de su nacimiento’ podrá visitarse en la Galeria del Tossal de València hasta el 6 de diciembre de 2026.

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