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Premios Goya 2025: ‘El 47’ y ‘La infiltrada’ hacen historia al compartir el Goya a Mejor Película

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Goya 2025
Premios Goya 2025

Una gala con premios repartidos y récords históricos

En una noche marcada por la diversidad de galardones, las películas ‘El 47’, dirigida por Marcel Barrena, y ‘La infiltrada’, de Arantxa Echevarría, han logrado el primer Goya ‘ex aequo’ a Mejor Película en la historia reciente de estos premios. No obstante, esta situación no es inédita, ya que en 1991 ocurrió algo similar con los cortometrajes Blanco Negro y El viaje del agua.

La gala, celebrada en Granada, ha repartido los «cabezones» entre nueve producciones diferentes, consolidando una edición muy reñida.

Éxitos destacados: ‘El 47’ y ‘La infiltrada’

  • ‘El 47’: La producción catalana ha conseguido cinco premios de las 14 nominaciones, incluyendo Mejor Película, Mejor Actriz de Reparto (Clara Segura), Mejor Actor de Reparto (Salva Reina), Mejor Dirección de Producción y Mejores Efectos Especiales. Esta es la segunda vez que una película en catalán obtiene el máximo galardón, tras Pa negre.
  • ‘La infiltrada’: Nominada en 13 categorías, se ha alzado con dos premios, destacando el de Mejor Actriz Protagonista para Carolina Yuste, por su papel como una policía infiltrada en ETA.

Otros grandes galardonados

  • ‘La habitación de al lado’, de Pedro Almodóvar, ha obtenido tres premios, incluyendo Mejor Guion Adaptado y Mejor Fotografía (Edu Grau). Almodóvar, con este reconocimiento, suma ya once Goyas a lo largo de su carrera.
  • ‘Segundo Premio’, de Isaki Lacuesta y Pol Rodríguez, ha sido otra de las más premiadas, logrando el Goya a Mejor Dirección, Mejor Montaje y Mejor Sonido.
  • ‘La estrella azul’, dirigida por Javier Macipe, se ha llevado el Goya a Mejor Dirección Novel, mientras que Pepe Lorente ha recibido el premio a Mejor Actor Revelación.

Premios individuales destacados

  • Mejor Actriz Revelación: Laura Weissmahr por Salve María.
  • Mejor Actor Protagonista: Eduard Fernández por Marco, sumando así su cuarto Goya.

Goya a Mejor Película Europea e Iberoamericana

  • Mejor Película Europea: Emilia Pérez (Francia), una producción que también es candidata a los Premios Oscar.
  • Mejor Película Iberoamericana: Aún estoy aquí (Brasil), de Walter Salles, la primera cinta brasileña en recibir este galardón.

Cortometrajes premiados

  • Mejor Cortometraje de Animación: Cafuné, de Carlos Fernández de Vigo y Lorena Ares.
  • Mejor Cortometraje Documental: Semillas de Kivu, de Carlos Valle y Néstor López.
  • Mejor Cortometraje de Ficción: La gran obra, de Àlex Lora.

Mejor Película Documental y Mejor Canción Original

La Mejor Película Documental ha sido La guitarra flamenca de Yerai Cortés, dirigida por C. Tangana, que también ha ganado el Goya a Mejor Canción Original con Los Almendros, interpretada por La Tania.

Premios Goya 2025: lista completa de ganadores

Mejor película

  • La infiltrada
  • El 47

Mejor dirección

  • Isaki Lacuesta y Pol Rodríguez por Segundo premio

Mejor actriz protagonista

  • Carolina Yuste por La infiltrada

Mejor actor protagonista

  • Eduard Fernández por Marco

Mejor dirección novel

  • Javier Macipe por La estrella azul

Mejor guion original

  • Eduard Sola por Casa en flames

Mejor guion adaptado

  • Pedro Almodóvar por La habitación de al lado

Mejor actor de reparto

  • Salva Reina por El 47

Mejor actriz de reparto

  • Clara Segura por El 47

Mejor actriz revelación

  • Laura Weissmahr por Salve Maria

Mejor actor revelación

  • Pepe Lorente por La estrella azul

Mejor Canción Original

  • La guitarra flamenca de Yerai Cortés

Mejor diseño de vestuario

  • La virgen roja

Mejores efectos especiales

  • El 47

Mejor sonido

  • Segundo premio

Mejor Maquillaje y Peluquería

  • Marco

Mejor dirección de arte

  • La virgen roja

Mejor dirección de fotografía

  • La habitación de al lado

Mejor dirección de producción

  • El 47

Mejor música original

  • La habitación de al lado

Mejor Montaje

  • Segundo premio

Mejor Película Europea

  • Emilia Pérez

Mejor Película Iberoamericana

  • Ainda estou aquí (Brasil)

Mejor película de animación

  • Mariposas negras: David Baute

Mejor documental

  • La guitarra flamenca de Yerai Cortés de Antón Álvarez

Mejor corto de animación

  • Cafuné de Lores Ares, Carlos Ferfer

Mejor corto documental

  • Semillas de kivu de Néstor López, Carlos Valle

Mejor corto de ficción

  • La gran obra de Álex Lora

Goya de Honor 2025

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Muere a los 47 años el valenciano Azuquita, creador del Rumbakalao e icono de la Ruta del Bacalao

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Azuquita
Azuquita-INSTAGRAM

El mundo de la música en España llora la pérdida de Pedro Bermúdez, conocido artísticamente como Azuquita, fallecido a los 47 años en Palma de Mallorca, ciudad en la que residía en los últimos años. La noticia fue confirmada por la prensa balear en la mañana del sábado 6 de septiembre de 2025 y rápidamente se difundió entre seguidores y compañeros de profesión.

Azuquita deja tras de sí un legado musical muy singular, marcado por la creación del Rumbakalao, un estilo híbrido que en los años 90 unió la rumba con los sonidos electrónicos de la mítica Ruta del Bacalao. Con esta fusión, el artista valenciano alcanzó una gran popularidad y se convirtió en uno de los nombres propios de aquella época.

El origen del Rumbakalao: la rumba se cruza con la Ruta del Bacalao

En plena efervescencia de la Ruta del Bacalao, un movimiento musical y cultural que marcó la Comunitat Valenciana y se extendió por toda España en los 80 y 90, surgió la figura de Azuquita. Mientras los clubes de Valencia y alrededores vibraban con el techno, el dance y el house, él apostó por un camino alternativo: versionar los grandes éxitos de la música de discoteca desde un prisma rumbero.

Ese experimento dio lugar al Rumbakalao, un género propio que unía el ritmo festivo y cercano de la rumba con la energía electrónica que dominaba las pistas de baile. Fue en 1993, con apenas 17 años, cuando Azuquita saltó a la fama al versionar “Así me gusta a mí” de Chimo Bayo, uno de los himnos indiscutibles de la Ruta. Su propuesta sorprendió y conectó con un público que buscaba nuevas formas de vivir la música.

Azuquita, un artista que rompió moldes en los 90

Con su estilo desenfadado, su humor característico y una personalidad cercana, Azuquita logró hacerse un hueco en la escena musical de los 90. Sus versiones convertían los éxitos electrónicos en temas que podían sonar tanto en una discoteca como en una verbena popular, lo que ampliaba enormemente su público.

Durante esa década lanzó tres discos:

  • Rumbakalao (1994)

  • Escucha que te digo (1995)

  • Sinelo Kalo (1997)

Cada uno de estos álbumes reforzaba su propuesta musical y consolidaba su imagen de artista rompedor. Su voz y su particular manera de interpretar canciones lo convirtieron en un referente de un estilo único que, aunque surgido en un contexto muy concreto, sigue siendo recordado por quienes vivieron aquella época.

La Ruta del Bacalao: un fenómeno cultural más allá de la música

Para entender la relevancia de Azuquita, es necesario recordar lo que supuso la Ruta del Bacalao. Más que un movimiento musical, fue una auténtica revolución cultural en la Comunitat Valenciana que tuvo su epicentro en discotecas míticas como Barraca, Spook, Puzzle o ACTV. Allí sonaban sesiones maratonianas de música electrónica que marcaron a toda una generación.

En ese ambiente dominado por el techno y el dance, irrumpió Azuquita con un toque inesperado: fusionar ese sonido de club con la rumba valenciana. Su propuesta, lejos de pasar desapercibida, ofreció un soplo de aire fresco y demostró que la Ruta también podía reinterpretarse desde otros estilos.

El Rumbakalao se convirtió así en un símbolo paralelo al fenómeno de la Ruta, con un aire más desenfadado y popular, que lo acercaba tanto a la cultura de la calle como a la de las discotecas.

Colaboraciones y proyección internacional

Aunque su época dorada estuvo en los 90, Azuquita no se quedó anclado en el pasado. Ya en los 2000, participó en proyectos que le llevaron más allá de España. Una de las colaboraciones más destacadas fue con el alemán Matthias Reim, lo que le permitió acercarse al público centroeuropeo.

Su versatilidad musical y su capacidad para adaptarse a diferentes estilos lo convirtieron en un artista querido dentro y fuera de la Comunitat Valenciana.

Azuquita y Los Rumba Kings: su etapa más reciente

En los últimos años, Azuquita formaba parte de Los Rumba Kings, un grupo que mantenía vivo el espíritu de la rumba española y con el que continuaba actuando en fiestas, conciertos y festivales. Desde Mallorca, su lugar de residencia, seguía compartiendo música y demostrando que su pasión por el escenario permanecía intacta.

Para sus seguidores, cada actuación era un viaje en el tiempo que recordaba la frescura de los años 90 y la época dorada del Rumbakalao.

El legado de Azuquita en la memoria musical valenciana

La muerte de Azuquita supone un golpe para quienes vivieron la Ruta del Bacalao y para los amantes de la música fusión en España. Su aportación fue única: logró unir dos mundos aparentemente opuestos, la rumba y la música electrónica, en un género propio que hoy sigue siendo recordado como una seña de identidad de los 90.

Además de su música, queda en el recuerdo su carácter alegre y su humor, que transmitía tanto en entrevistas como sobre el escenario. Su figura forma parte de la memoria colectiva de una generación que bailó sus versiones en discotecas, verbenas y fiestas populares.

La Ruta del Bacalao como patrimonio cultural

Hoy, con el paso del tiempo, la Ruta del Bacalao se reivindica como un fenómeno cultural que fue mucho más que ocio nocturno. Supuso un laboratorio musical, artístico y social que influyó en la música electrónica en España y dejó huella en generaciones posteriores.

En este contexto, artistas como Azuquita ayudaron a ampliar las fronteras de lo que podía ser la Ruta, demostrando que la innovación también cabía dentro de un movimiento ya de por sí experimental.

Un adiós con sabor a nostalgia

El fallecimiento de Azuquita a los 47 años deja un vacío en la música valenciana y en la historia reciente de la cultura popular española. Sus discos, sus versiones rumberas de clásicos de la Ruta del Bacalao y su papel en Los Rumba Kings forman parte de un legado que seguirá vivo en la memoria de sus seguidores.

En un momento en que se recupera la memoria de la Ruta y se organizan homenajes a aquel movimiento, la figura de Azuquita resurge como la de un artista que se atrevió a mezclar mundos y consiguió crear algo nuevo. Su Rumbakalao siempre será recordado como un sonido propio de los 90, un símbolo de una época irrepetible.

 

 

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