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María Ripoll, Inma Cuesta y Óscar Martínez presentan ‘Vivir dos veces’ en el Festival de Cine de Paterna

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María Ripoll, Inma Cuesta y Oscar Martínez presentan "Vivir dos veces" en el Festival de Cine de Paterna

VALÈNCIA, 2 Sep. – La directora María Ripoll y los actores Inma Cuesta y Óscar Martínez presentarán este miércoles su película ‘Vivir dos veces’ en el Festival de Cine de Paterna (Valencia) ‘Antonio Ferrandis’, un certamen que programará las presentaciones de las películas españolas «más importantes del año».

El preestreno se celebrará este miércoles en los cines Kinépolis Valencia. El festival ha contado esta temporada con películas como ‘Bajo el mismo techo’, ‘Perdiendo el este’, ’70 binladens’, ‘Lo dejo cuando quiera’, ‘Bikes’, ‘Viva la vida’, ‘El cuento de las comadrejas’ o ‘Padre no hay más que uno’, ha señalado la organización en un comunicado.

Los encargados de presentar la comedia serán su directora, María Ripoll (‘Ahora o nunca’, ‘No culpes al Karma de lo que te pasa por gilipollas’), y los dos protagonistas, Inma Cuesta (nominada al Goya por sus interpretaciones en ‘La voz dormida’, ‘Tres bodas de más’ y ‘La novia’) y el actor argentino Oscar Martínez, visto en cintas como ‘Toc, Toc’ o la reciente ‘El cuento de las comadrejas’.

El film, rodado en diferentes localizaciones de la Comunitat Valenciana a lo largo de siete semanas, cuenta la historia de Emilio (Oscar Martínez), su hija Julia (Inma Cuesta) y su nieta Blanca (Mafalda Carbonell), que emprenden un peculiar y a la vez revelador viaje: antes de que a él le falle la memoria definitivamente, la familia le ayudará a buscar al amor de su juventud.

En el camino, encontrarán la oportunidad de una vida nueva y sin trampas, con decisiones discutibles y contratiempos que les llevarán a enfrentarse a los engaños sobre los que han montado sus existencias.

La película, que llegará a las pantallas el viernes 6 de septiembre, es una producción de Alamar Cinema 161 AIE, Convoy Films y Plural Jempsa con la participación de RTVE, Netflix, À Punt Mèdia, Film Factory Entertainment, Institut Valenciá de Cultura, Crea SGR e ICAA. La distribución nacional corre a cargo de Filmax.

Mediante este ciclo, Kinépolis y el Ayuntamiento de Paterna, con el apoyo de Consultia Travel, pretenden «consolidar la conexión» entre Valencia y los principales nombres que integran el cine español a través de diferentes preestrenos y presentaciones especiales.

Fuente: EUROPA PRESS

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8 curiosidades del teatro que no conocías

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8 curiosidades del teatro que no conocías

Hoy 27 de marzo se celebra el Día Mundial del Teatro. Para celebrarlo, Official Press te cuenta los secretos que se esconden detrás del telón de las artes escénicas que desconocías. Descubre el fascinante mundo del teatro a través de estas 8 curiosidades que seguramente desconocías. Desde antiguas supersticiones hasta récords impresionantes, sumérgete en los entresijos de esta milenaria forma de arte que continúa cautivando a audiencias de todo el mundo.

8 curiosidades del teatro que no conocías

1. El origen de las famosas máscaras teatrales

Seguro que te acuerdas de las famosísimas dos máscaras del teatro. Pero, ¿sabes su significado? Ambas representan a las musas griegas de la comedia (Talía) y la tragedia (Melpomene). Las máscaras antiguas tenían esa enorme boca ya que funcionaban como un altavoz para los actores.

2.¡Mucha mierda!

“¡Mucha mierda!” ¿Quién no ha escuchado esa expresión tan popular en el mundo de las artes escénicas? Su origen lo encontramos en la época en que para ir al teatro, el único modo era andando, a caballo o en carruajes tirados por caballos. En aquella época estos animales echaban sus excrementos por la calle. Por tanto, si un día de función, había mucha mierda en la entrada, en el calzado y cercanías del teatro, significaba que mucha gente había acudido a ver la función. Así, “mucha mierda” era sinónimo de éxito.

3.Rómpete una pierna

Otra expresión conocida es la frase “rómpete una pierna” (break a leg) Aunque pueda parecer lo contrario es entendida como un deseo de buena suerte a los intérpretes. ¿El motivo? Su origen proviene de los teatros británicos, cuando al terminar una función, el público tiraba monedas de oro al escenario como señal de buena aceptación. Los intérpretes se veían obligados a arrodillarse rápidamente para recoger esas monedas.

4.Los claveles y el teatro

Durante el siglo XIX, si el director de una obra deseaba que la actriz principal continuara actuando durante otra temporada, le enviaba rosas. Por el contrario, si el director consideraba que no siguiera, se le enviaba claveles.

5. El gafe del color amarillo

El famosos actor y autor de origen francés Molière murió de tuberculosis representando su obra en febrero de 1673. En ese momento vestía de color amarillo. Desde entonces se dice que el color amarillo trae mala suerte en el teatro.

6. Los fantasmas del teatro

Algunos teatros los lunes son los días que no se abre al público. La razón podría ser tratada por Iker Jiménez ya que se dice que el motivo es para que los fantasmas del teatro puedan deambular por las instalaciones y disfrutar de sus “funciones” tranquilamente. Además, también se les deja una luz prendida.

7. La obra maldita de Shakespeare

El “Macbeth” de Shakespeare está considerada como “maldita”. En el primer intento de representación en vivo de la obra teatral, el actor principal falleció antes de subir a escena. Esto causó una gran impresión entre los actores y directores. Desde ese momento “Macbeth” es sinónimo de tragedia y mala suerte.

8. ¿Desde cuándo hay telón?

¿Sabías que no siempre se utilizó el telón en el teatro? Es el elemento más característico del teatro moderno pero sin embargo es bastante reciente ya que en las épocas del teatro griego, del medioevo e incluso del Renacimiento no existía. El telón fue una innovación para el teatro del siglo XVII. Su incorporación permitió que el público asistente no se distrajera con los cambios de escena o cuando maquillaban a los actores.

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