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Cultura

‘La La Land’ hace historia en los Globo de Oro al lograr los 7 premios a los que aspiraba

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'La La Land' hace historia en los Globo de Oro al lograr los 7 premios a los que aspiraba

El musical ‘La La Land‘ ha hecho historia en la 74 edición de los Globos de Oro al convertirse en la película con el mayor número de premios obtenidos, hasta un total de siete, todos a los que aspiraba, superando los seis premios de ‘Alguien voló sobre el nido del cuco’ (1975).

‘La La Land’ obtuvo los galardones a la mejor película de comedia o musical, mejor director (Damien Chazelle), mejor actor (Ryan Gosling), mejor actriz (Emma Stone), mejor guión (Chazelle), mejor canción original (‘City of Stars’) y mejor banda sonora original (Justin Hurwitz).

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“Soñemos con más urgencia, vivamos fervientemente y amemos más profundamente”, proclamó Mark Platt, productor del filme, al recoger la estatuilla a la mejor película.

La película, a modo de musical, cuenta la historia de Mia (Emma Stone), una joven aspirante a actriz, y Sebastian (Ryan Gosling), un entregado músico de jazz, que se conocen en Los Ángeles mientras tratan de hacer realidad sus sueños, al mismo tiempo que afrontan las frustraciones de los inicios. “Esta película es para los soñadores”, indicó Stone tras hacerse con el primer Globo de Oro de su carrera.

La emotiva dedicatoria de Ryan Gosling a su cuñado, recientemente fallecido

Pero la emoción llegó, de forma inesperada, con la dedicatoria de Gosling para el hermano fallecido de su esposa, la actriz de origen cubano Eva Mendes. “Mientras yo cantaba, bailaba y tocaba el piano, mi mujer criaba a nuestra hija, estaba embarazada de nuestra segunda niña e intentaba ayudar a su hermano en su batalla contra el cáncer. Amor, gracias”, dijo emocionado el canadiense, que dedicó el premio a Juan Carlos Mendes, fallecido en abril.

Los otros premiados de la noche

Además, Casey Affleck (‘Manchester frente al mar’) fue coronado como mejor actor dramático por delante de Denzel Washington (‘Fences’), Andrew Garfield (‘Hasta el último hombre’), Joel Edgerton (‘Loving’) y Viggo Mortensen (‘Capitán Fantastic’).

En la vertiente femenina, fue la francesa Isabelle Huppert (‘Elle’) quien se llevó el gato al agua imponiéndose a Amy Adams (‘La llegada’), Jessica Chastain (‘Miss Sloane’), Natalie Portman (‘Jackie’) y Ruth Negga (‘Loving’).

La actriz Isabelle Huppert ganó el Globo de Oro por su actuación en ‘Elle’, donde su director Paul Verhoeven también resultó premiado por ser la mejor película extranjera. “No dejen que el cine levante fronteras”, manifestó la parisina de 63 años.

Otra nota destacada fue la victoria de ‘Moonlight’, del cineasta afroamericano Barry Jenkins, de 37 años, como mejor película dramática frente a ‘Hasta el último hombre’, ‘Comanchería’, ‘Lion’ y ‘Manchester frente al mar’. ”Id a verla. Decídselo a vuestros amigos”, sugirió Jenkins desde el escenario del hotel Beverly Hilton (Los Ángeles).

Lo que no pudo lograr esa cinta independiente fue reconocer la labor de Mahershala Ali, favorito en la categoría de mejor actor de reparto, premio que fue a parar a Aaron Taylor-Johnson por ‘Animales nocturnos’, de Tom Ford.

Asimismo, y tras cinco nominaciones, la que finalmente pudo inscribir su nombre en un Globo de Oro fue Viola Davis, galardonada como mejor actriz de reparto por ‘Fences’.

“Gracias a la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA). Me tomé todas las fotos posibles y fui a todos vuestros almuerzos. El premio llega justo a tiempo”, comentó la intérprete afroamericana sobre las habituales actividades de ese reducido grupo de unos 90 periodistas, encargados de entregar estos premios.

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Cultura

Exposición de Concha Piquer en València: fechas y ubicación

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Imagen facilitada por el Ayuntamiento de València.

La Galeria del Tossal reúne las obras de cuatro artistas valencianas que reinterpretan el legado de la reina de la copla desde distintas disciplinas. La exposición podrá visitarse hasta el 6 de diciembre e incluye el cortometraje histórico ‘From Far Seville’, protagonizado por la cantante en 1923.

La Mostra de València – Cinema del Mediterrani rinde homenaje a Concha Piquer con una exposición especial por el 120 aniversario de su nacimiento. Bajo el título ‘Concha Piquer. Arte y Modernidad. 120 años de su nacimiento’, la muestra reúne las creaciones de cuatro artistas valencianas que ofrecen una mirada contemporánea sobre la figura, la trayectoria y el legado de una de las grandes voces de la cultura española.

La exposición se inaugura este miércoles 4 de noviembre, a las 18:00 horas, en la Galeria del Tossal de València y permanecerá abierta al público hasta el próximo 6 de diciembre de 2026.

Rebeca Plana, Lucía Peiró, Dafne Baldoví y Cari Roig son las cuatro creadoras protagonistas de esta propuesta artística, coordinada por Ana Andriani. A través de diferentes lenguajes plásticos, desde la pintura abstracta hasta la cerámica, la escultura en cera, la foto-acción y las instalaciones, las artistas reinterpretan la personalidad y la influencia de Concha Piquer desde sus propias perspectivas.

Cuatro artistas valencianas reinterpretan el legado de Concha Piquer

La propuesta expositiva reúne cuatro aproximaciones artísticas diferentes que tienen como punto de partida la figura de la cantante valenciana y su importancia en la música y la cultura popular.

La obra de Dafne Baldoví, titulada ‘Espectro’, parte de un fragmento musical de ‘Ojos verdes’. La artista transforma su representación gráfica en una composición tridimensional mediante materiales como el gres, los esmaltes y el latón, utilizando técnicas de torneado a alta temperatura.

Por su parte, Lucía Peiró presenta ‘En un solo segundo’, una instalación que combina foto-acción y esculturas en cera. Su propuesta explora cómo los estímulos visuales y sensoriales intervienen en el procesamiento de la información, la construcción de conceptos y la formación de la memoria.

Rebeca Plana participa con ‘La voz como materia / la materia como voz’, una obra realizada con técnica mixta sobre lino. La artista resume su propuesta con tres conceptos: la voz, el silencio y la pérdida como materia pictórica.

La cuarta participante, Cari Roig, presenta ‘Mujeres conmovidas escuchaban y cantaban’, una propuesta dividida en tres piezas: ‘Mujeres de diseño’, ‘Yo no soy la otra’ y ‘Y el verde, verde limón’. Sus trabajos completan un recorrido artístico que conecta la figura de Concha Piquer con la memoria colectiva y la experiencia femenina.

Durante la presentación, la directora de la Mostra, Sara Mansanet, ha destacado que la exposición constituye un homenaje a una mujer adelantada a su tiempo y ha puesto en valor las miradas personales de las cuatro creadoras contemporáneas sobre la artista valenciana.

Concha Piquer y el nacimiento del cine sonoro en español

Uno de los grandes atractivos de la exposición será la proyección del cortometraje ‘From Far Seville’ (Desde la lejana Sevilla), protagonizado por Concha Piquer en 1923, cuando tenía tan solo 17 años.

La película constituye una pieza fundamental de la historia del cine sonoro en castellano. Fue dirigida por Lee DeForest, que utilizó el sistema Phonofilm, una tecnología pionera que permitía registrar y sincronizar el sonido directamente sobre la película cinematográfica.

Con una duración aproximada de 11 minutos, el cortometraje muestra a una jovencísima Concha Piquer cantando, bailando y recitando diferentes piezas del repertorio musical tradicional ibérico.

Entre las interpretaciones aparecen un cuplé andaluz, una jota aragonesa e incluso un fado portugués, una muestra de la versatilidad artística de la cantante desde sus primeros años de trayectoria.

La grabación se realizó cuatro años antes del estreno de ‘El cantor de jazz’ (1927), considerada habitualmente un hito en la expansión comercial del cine sonoro. El documento original de ‘From Far Seville’ se conserva en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos.

Una exposición para descubrir la modernidad de Concha Piquer

Con esta iniciativa, la 41.ª Mostra de València incorpora a su programación una propuesta que une cine, arte contemporáneo y memoria cultural para reivindicar la figura de una de las artistas valencianas más universales.

La exposición permite acercarse a Concha Piquer desde perspectivas alejadas de la representación tradicional de la copla y explorar su influencia a través de disciplinas artísticas actuales.

‘Concha Piquer. Arte y Modernidad. 120 años de su nacimiento’ podrá visitarse en la Galeria del Tossal de València hasta el 6 de diciembre de 2026.

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