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El emotivo homenaje de Jesús Arrúe al Papa Francisco: un retrato que celebra la inclusión y el amor sin condiciones

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Homenaje Jesús Arrúe al Papa Francisco

El artista valenciano Jesús Arrúe ha rendido un sentido homenaje al Papa Francisco con una obra que va más allá del arte: es un símbolo de agradecimiento, de esperanza y de inclusión. En su inconfundible estilo pictórico, Arrúe ha capturado no solo el rostro del Pontífice, sino también el espíritu de un líder que ha marcado un antes y un después en la historia de la Iglesia Católica.

Un retrato con alma

Jesús Arrúe, reconocido por su profunda sensibilidad artística y su compromiso social, presentó el retrato como un gesto de amor hacia quien ha abierto las puertas de una institución milenaria a todos, sin distinción.

La obra muestra al Papa Francisco con una expresión serena, cálida y humana, evoca la luz, la paz y la esperanza.

A través de los trazos y contrastes elegantes, Arrúe ha conseguido trasladar a lienzo no solo la imagen de un líder religioso, sino la esencia de un hombre que predica con el ejemplo.

Una Iglesia más cercana, más humana

Durante su papado, Francisco ha demostrado una voluntad clara de acercarse a todos los colectivos históricamente excluidos, especialmente al colectivo LGTBI.

Frases como “¿Quién soy yo para juzgar?”, pronunciadas en los primeros años de su pontificado, marcaron un giro en la narrativa eclesiástica, abriendo el camino hacia una comprensión más profunda y empática del amor, la identidad y la espiritualidad.

Este gesto artístico de Arrúe no es solo una muestra de admiración, sino también una celebración del cambio, de la evolución espiritual y de la inclusión como valor fundamental. Para muchos creyentes y no creyentes, este Papa ha sido —y es— un símbolo de progreso y humanidad en un mundo que aún lucha por entenderse a sí mismo.

La voz del artista:

» Vaya este mi homenaje al mejor pápa de la historia..
El que cambió las normas para que “todos”fuésemos iguales para la iglesia,
El que quizas hizo darle una visión nueva a mi poca fe…
Gracias Jorge Mario Bergoglio🖤»


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Cultura

Más de 16.000 personas rugen con Fito & Fitipaldis en el Roig Arena en un concierto histórico en València

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Fito & Fitipaldis Roig Arena
Fito & Fitipaldis- Roig Arena

València, 24 de enero de 2026.- Más de 16.000 personas, un recinto completamente abarrotado y un rugido colectivo que anticipaba una noche inolvidable. El Roig Arena vivió uno de sus conciertos más multitudinarios con la visita de Fito & Fitipaldis, que colgaron el cartel de entradas agotadas desde hacía meses para su único concierto en la capital del Turia.

La cita formaba parte del “Aullidos Tour 25/26”, una gira que combina las canciones de su octavo álbum, El monte de los aullidos, con los himnos que han acompañado a varias generaciones y que se han convertido en auténtica banda sonora de miles de vidas.

Un regreso esperado de Fito & Fitipaldis a València

Tras varios años sin actuar en València, Fito Cabrales y su banda regresaron con un espectáculo que combinó nostalgia, rock y emoción. Desde los primeros minutos, la conexión con el público fue total, con un Roig Arena entregado que no dejó de cantar y vibrar durante todo el recital.

El concierto arrancó con una gran lona proyectando la silueta inconfundible de Fito, con boina, gafas y guitarra, una imagen icónica que desató los primeros aplausos. Sin artificios, el primer acorde de “A contraluz”, del nuevo disco, abrió una noche que pronto viajó al pasado con “Un buen castigo”.

Clásicos que marcaron a varias generaciones

La euforia colectiva se disparó con “Por la boca vive el pez”, uno de los temas más emblemáticos del grupo, en el que Fito alude a la música como una necesidad vital. El Roig Arena se convirtió en un gran coro con “Me equivocaría otra vez”, evocando el espíritu de 2006, antes de regresar al presente con “Los cuervos se lo pasan bien”.

Acompañado por seis músicos, Fito & Fitipaldis demostraron que no necesitan grandes efectos visuales para conquistar al público. Su fórmula sigue siendo la misma: buen directo, grandes composiciones y una conexión emocional directa con el público.

Momentos emotivos y protagonismo del nuevo disco

Uno de los momentos más íntimos de la noche llegó con “A quemarropa”, una de las canciones más personales de Fito, dedicada al amor incondicional hacia sus hijos. El público respondió con un silencio respetuoso y una ovación prolongada.

El repertorio incluyó también un bloque destacado del nuevo álbum, con temas como “El monte de los aullidos”, “Volverá el espanto” y “Cielo hermético”, que fueron coreados incluso por los seguidores más jóvenes, evidenciando la vigencia del grupo en nuevas generaciones.

Un final apoteósico con los himnos de siempre

La recta final del concierto estuvo reservada para los clásicos imperecederos. “La casa por el tejado” levantó al público de sus asientos, seguida de “Soldadito marinero”, que fue cantada a pleno pulmón por todo el Roig Arena.

Fito también recuperó “Entre dos mares”, de su etapa en Platero y Tú, desatando una ola de nostalgia entre los seguidores de largo recorrido. El broche final llegó con “Antes de que cuente diez”, cerrando la noche con un estallido de emoción colectiva y una ovación interminable.

Fito & Fitipaldis consolidan su legado en directo

El concierto en el Roig Arena confirmó que Fito & Fitipaldis siguen siendo una de las bandas más queridas del panorama musical español. Capaces de reunir a varias generaciones en un mismo recinto, su directo se mantiene como una referencia del rock en español, combinando nuevas composiciones con himnos atemporales que han marcado a millones de seguidores.

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