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«Sorolla en negro», la otra manera de ver al pintor

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"Sorolla en negro", la otra manera de ver al pintor

València, 4 may (EFE).- El pintor valenciano Joaquín Sorolla vive asociado en el imaginario colectivo a la luz y al color, pero tuvo también un «lado oscuro», en el que el negro se convierte en el protagonista de sus obras.

Es precisamente esa faceta del artista la que se muestra en la exposición «Sorolla en negro», que acoge la Fundación Bancaja de València hasta el 10 de septiembre en el marco del Año Sorolla, y en la que se invita a mirar al pintor «de otra manera».

«Sorolla en negro», la otra manera de ver al pintor

A través de un centenar de obras, once de ellas nunca expuestas al público y otras 16 que pueden verse por primera vez en València, se presenta «otro Sorolla, aunque no otro Sorolla diferente», pues es también «muy luminoso», según el comisario de la exposición, Carlos Reyero.

«Los negros de Sorolla tiene múltiples matices, son muy luminosos y utilizan los contrastes», ha afirmado Reyero, durante la presentación de la muestra, que llega a València, mucho más ampliada, tras haber sido expuesta en el Museo Sorolla de Madrid en 2022.

UNA CONTRADICCIÓN QUE NO LO ES TANTO

La oscuridad sorprende al visitante nada más entrar en la sala. De unas paredes prácticamente negras cuelgan numerosas obras del pintor, en su mayoría retratos, en las que el negro es el claro protagonista.

Una vez superada la impresión inicial, se puede comprobar cómo en la paleta de Sorolla «caben muchos negros», tal y como ha destacado el director del Museo Sorolla, Enrique Varela, y cómo a través de este color el pintor es capaz de lograr contrastes intensos y también una gran luminosidad.

La idea de la exposición (Sorolla en negro) es presentar la contradicción entre la asociación que se hace de este pintor con la luz, el color y la luminosidad, y la realidad de un artista que ha empleado también el color negro a lo largo de toda su vida, en todo tipo de obras, ha señalado a EFE Reyero.

El uso del negro en Sorolla arranca de la tradición pictórica española (de su conocimiento de pintores como Velázquez, el Greco o Goya) para convertirse en un elemento de expresividad, sugerir estados poéticos y anímicos, y reinterpretarse como un color que traduce la modernidad de su tiempo y su sobria elegancia.

UNA EXPOSICÓN EN CUATRO FASES

La exposición realiza un recorrido por cuatro bloques temáticos centrados en los acordes cromáticos de negros y grises en el retrato; el simbolismo y significado de las tonalidades oscuras que impregnan el contexto social de la época; el valor del negro como fuente de contraste y medio para potenciar la luz y el color; y el empleo de la monocromía.

Entre las obras expuestas, procedentes de un amplio elenco de instituciones públicas y privadas, podrán verse por primera vez los retratos de María Clotilde; Nemesio Camino Zubelzu; el conde de Albox; Carlos Urcola, Pilar de la Bastida a los 15 años y como marquesa de Moret; Francisco Pons Arnau; el conde de Casal y la condesa de Casal, junto con «Estudio para Comiendo en la barca» y «En la barca».

Otras 16 obras se exponen por primera vez en València, entre ellas «La Regencia», una imponente obra que muestra al rey Alfonso XIII y a su madre, María Cristina, perteneciente al ministerio de Asuntos Exteriores, según ha explicado el presidente de la Fundación Bancaja, Rafael Alcón.

Junto a los lienzos, datados entre 1887 y 1920, se exponen otros materiales artísticos y documentales, como fotografías, notas de color, un álbum de estampas japonesas y una paleta del pintor.

El comisario ha precisado que la intención de presentar algunas fotografías de las obras de Sorolla de la época, todas ellas en blanco y negro, es mostrar «cómo se ha conocido la pintura de Sorolla»: a través del blanco y negro o de una gama de grises o azules.

Eso, a su juicio, «ha determinado la luminosidad porque una foto en blanco y negro es, en ocasiones, más intensamente luminosa que una en color».

«Sorolla en negro» forma parte del programa oficial de la conmemoración en 2023 del centenario del fallecimiento de Joaquín Sorolla, y con ella la Fundación Bancaja inicia su programación en el marco del Año Sorolla.

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Cultura

Sin redes y lejos del foco: así es la vida rural de Patricia López Arnáiz

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En una industria donde la visibilidad constante parece obligatoria, Patricia López Arnáiz ha tomado el camino contrario: no tiene redes sociales, evita la sobreexposición y vive en un pequeño pueblo de Álava, rodeada de naturaleza. La actriz, nominada al Goya 2026 por ‘Los domingos’, es una de las figuras más respetadas del cine español, pero mantiene una relación compleja con la fama.

A las puertas de la 40ª edición de los Premios Goya, donde parte como una de las favoritas, su perfil contrasta con el ruido mediático habitual. Mientras la alfombra roja concentra flashes y titulares, ella reivindica la discreción como forma de equilibrio personal.


Una carrera sólida: de ‘Ane’ a ‘Los domingos’

López Arnáiz no es una recién llegada. En 2021 ganó el Goya por ‘Ane’, un papel que marcó un antes y un después en su trayectoria y la consolidó como referente interpretativo. También ha sido nominada por ‘Los destellos’ y ‘20.000 especies de abejas’, confirmando una filmografía coherente, exigente y ligada a proyectos de autor.

Ahora vuelve a estar en el centro de todas las miradas gracias a ‘Los domingos’, dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, una de las películas con más nominaciones en esta edición. Su interpretación ha sido destacada por la crítica por su intensidad contenida y su capacidad para transmitir emoción desde el silencio.


Vivir en la montaña como forma de protección

Lejos de Madrid o Barcelona, la actriz ha elegido instalarse en un entorno rural de Álava. Allí mantiene una rutina tranquila, conectada con la naturaleza y al margen de la exposición constante.

No se trata de una estrategia de imagen ni de una pose alternativa. En distintas entrevistas ha reconocido que la fama le produce vértigo. No por el reconocimiento profesional —que agradece—, sino por la sensación de estar permanentemente observada.

En un momento histórico dominado por la hiperconectividad, su decisión de no tener redes sociales responde, según ha explicado, a una cuestión de autocuidado. “No quiero estar disponible todo el tiempo”, ha señalado en más de una ocasión, defendiendo la necesidad de preservar espacios íntimos.


Una figura admirada dentro y fuera de la pantalla

El caso de Patricia López Arnáiz resulta llamativo: combina una carrera brillante con una vida personal casi invisible. Su ausencia digital no ha mermado su proyección profesional. Al contrario, ha reforzado una imagen de coherencia y autenticidad que conecta con el público y con la industria.

En una edición de los Goya que también reconocerá a figuras internacionales como Susan Sarandon, distinguida con el Goya Internacional 2026, la actriz vasca representa otra manera de entender el éxito: sin estridencias, sin exhibición y con una apuesta firme por la calidad interpretativa.

Este sábado estará presente en el Auditori del Centre de Convencions Internacionals de Barcelona. Puede que suba al escenario a recoger un nuevo premio o puede que no. Lo que sí es seguro es que, pase lo que pase bajo los focos, al día siguiente regresará a la tranquilidad de su montaña.

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